Art Deco
Historiek
Voor 1925 ook bekend als modernistische en moderne stijl. Art deco is een internationale decoratieve stijl die in de jaren ‘20 van de 20e eeuw in Frankrijk ontstond. Aanvankelijk werd art deco geïnspireerd door de felgekleurde kostuums van Diaghilevs Ballets Russes en de modeontwerpen van Paul Poiret, maar de stroming werd ook beïnvloed door de abstracte, versimpelde vormen in de avant-gardeschilderijen van de constructivisten, kubisten, fauvisten en futuristen.
De ontdekking van Toetanchamons graftombe door Howard Carter in 1922 inspireerde tot de Egyptische stijl, die onderdeel werd van de art deco. De stijl transformeerde de skyline van steden als New York en Shanghai en drukte zijn stempel op alle design, van mode tot meubilair, van Hollywoodfilms tot cruiseschepen.
De stroming ontleende zijn naam aan de Parijse exposition des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, een internationale tentoonstelling met de beste contemporaine ontwerpen. Bij deze gelegenheid schitterde de VS door afwezigheid. Er wordt beweerd dat de VS er niet was omdat het in die tijd geen art deco had, maar als dit al het geval was dan bleef dat niet lang zo dankzij twee uitstekende art-deco-architectuurontwerpen, namelijk het Chrysler Building en het Empire State Building, die beide in de jaren ‘40 van de 20e eeuw de skyline van New York domineerden.
In Frankrijk was de zeer verfijnde art deco vooral bestemd voor de luxe markt en drong door tot in bijna elke ontwerpdiscipline, van de schilderijen van de in Polen geboren kunstenaar Tamara de Lempicka (1898-1980) tot grafiek en decorontwerp van Robert Delaunay (1885-1941) en Sonia Delaunay (1885-1980) en glaswerk van René Lalique.
Op reclameaffiches waren ook de gesimplificeerde vormen en krachtige silhouetten te zien, zoals op Cassandres Oceaanstomer Normandie (1935). Om hun fascinatie met reizen, snelheid en luxe te tonen gebruikten art-deco-ontwerpers levendige kleuren en reliëfloze, rechthoekige vormen.
In interieurs en bekleding ontwikkelden zich twee aparte stijlen, elk met hun eigen esthetische normen: de boudoirstijl van de jaren ‘20 van de 20e eeuw waaronder de exotisch oosterse stijl van Jacques Emile Ruhlmanns luxueus uitgevoerde meubels en de gestroomlijnde, modernistische benadering in het werk van bijvoorbeeld Le Corbusier en aanverwante ontwerpers.
In de jaren ‘20 werden Amerikaanse ontwerpers ook geïnspireerd door industriële vormen en machines. Ze gebruikten steeds herhaalde, overlappende geometrische patronen, kleurige rechtlijnige afbeeldingen, visgraatmotieven en bliksemschichten (elektriciteit symboliserend), en de alomtegenwoordige zigzagvormen.
Hierdoor veranderde de stijl van het zeer decoratieve begin in de jaren ‘20 tot het elegante functionalisme van de jaren ‘40. Hollywoodstijl In de VS was de art deco verbonden met glamour, fantasie en escapisme. Geïnspireerd op filmdecors en mode in Hollywood was de Hollywoodstijl overal aanwezig, van de extravagante producties op Broadway tot interieurs en wolkenkrabberarchitectuur.
Begin jaren ‘40 overheersten Egyptische en Azteekse invloeden en geometrie de Amerikaanse architectuur en beeldende kunst.
Klassieke voorbeelden van art-decoarchitectuur zijn onder andere het Chrysler Building, het Empire State Building en het Rockefeller Center in New York.
In Engeland werd de Hollywoodstijl gebruikt in het overdadige, spectaculaire interieur van de talloze Odeon-bioscopen in en rond Londen, waaronder het Odeon op Leicester Square met zijn bekleding van luipaardhuid en goudplissémuren.
Belangrijkste kenmerken
- Geometrisch, trapvormigFelle kleuren
- Scherpe randen, ronde hoeken
- Dure materialen: email, ivoor, brons en gepolijst natuursteen
- Massaproductie van materialen: chroom, gekleurd glas, bakeliet
- Beïnvloed door kostuumontwerp en mode
- Liefde voor reizen, snelheid en luxe; levendige kleuren en platte hoekige vormen
- Geometrische stijl en Egyptische en Azteekse invloeden
Art deco, (Parijs)
Trendsetters en actoren
JacquesEmile Ruhlmann (1879-1933) Vormgever, binnenhuisarchitect
René-Jules Lalique (186o-1945) Vormgever (glas, sieraden, meubels) schilder beeldhouwer
A.M. Cassandre(1901-1968-) Grafisch ontwerper
Moderne stijl (New York)
Trendsetters en actoren
Donald Deskey (1894-1989) lndustrieel-, meubelen interieurontwerper
Via onderstaande links
vindt u objecten
op het internet
uit een stijlperiode
of van een designer
Art Deco
te koop
op het internet
WIENER SECESSION
Otto Prutscher
DEUTSCHER WERKBUND
Bruno Paul
DE STIJL
Theo van Doesburg
Jacob Johannes Pieter Oud
Gerrit Thomas Rietveld
ART DECO
JacquesEmile Ruhlmann
René-Jules Lalique
A.M. Cassandre
Donald Deskey
BAUHAUS
New Bauhaus Chicago
Hochschule für Gestaltung
Marcel Lajos Breuer
László Moholy–Nagy
Marianne Brandt
Mart Stam
DE BELANGRIJKSTE
STIJLPERIODES & DESIGNERS
Klik op onderstaande linken om
de infopagina’s te raadplegen
op deze website
Arts And Craftsbeweging
William Morris
A.W.N. Pugin
Arthur Heygate Mackmurdo
Charles R. Ashbee
Gustav Stickley
Esthetic Movement
Edward William Godwin
Louis Comfort Tiffany
François Eugène Rousseau
Christopher Dresser
Art Nouveau
Hector Guimard
Emile Gallé
Louis Majorelle
Victor Horta
Henri van de Velde
Charles Rennie Mackintosh
Richard Riemerschmid
Josef Franz Maria Hoffmann
Otto Wagner
Josef Maria Olbrich
Koloman Moser
Antonio Gaudy y Cornet
Modernisme
Charles Edouard Jeanneret
Le Corbusier
Adolf Loos
Peter Behrens
Walter Adolph Gropius
Ludwig Mies van der Rohe
Secession
Wiener Werkstätte
Deutscher Werkbund
Gustav Klimt
Otto Prütscher
Bruno Paul
Art Deco
JacquesEmile Ruhlmann
René Jules Lalique
Donald Deskey
De Stijl
Theo van Doesburg
Jacob Johannes Pieter Oud
Gerrit Thomas Rietveld
Bauhaus
Marcel Lajos Breuer
László Moholy Nagy
Marianne Brandt
Mart Stam
Moderne Stijl
Karl Emanuel Martin Kern Weber
Eileen Moray Gray
Walter Dorwin Teague
Raymond Fernand Loewy
Streamlining
Henry Dreyfuss
Organic Design
Frank Lloyd Wright
Charles Alvar Aalto
Eero Saarinen
Charles Eames & Ray Eames
Pierre Paulin
Internationale Stijl
Philip Cortelyou Johnson
Modern Scandinavisch Design
Bruno Mathsson
Josef Frank
Arne Jacobsen
Verner Panton
Henning Koppel
Borge Mogensen
HansJorgen Wegner
Tapio Veli Ilmari Wirkkala
Timo Sarpaneva
Zwitserse School
Adrian Frutiger
Space Age
Eero Aarnio
Olivier Mourgue
Marco Zanuso sr.
Richard Sapper
Antidesign
Alessandro Mendini
Michele de Lucchi
Ettore Sottsass jr.
Hightech
Norman Foster
Ward Bennett
Postindustrialisme
Tom Dixon
Ron Arad
Postmodernisme
Mario Botta
Andrea Branzi
Nathalie du Pasquier
Aldo Rossi
Matteo Thun
Shiro Kuramata
Micael Graves
Alessandro Mendini
April Greiman
Deconstructivisme
Frank Owen Gehry
Daniel Weil
Ross Lovegrove